admin Her zaman bir dükkanda çalışmak istemedim. Çok az insan yapar. Moda dünyasına girmeye çalışmıyordum, hatta indirim bile beklemiyordum. Ama yıl 2009’du. Küresel bir mali krizin ortasında New York’ta üniversiteye gidiyordum ve iş fırsatları çok azdı. New York’ta kalmak için herhangi bir işi kabul ederdim ve neyse ki erkek giyiminin istihdam edilebilir olması için cesur cesaret ve tutkunun doğru kombinasyonuna sahiptim. On dört yıl sonra hala yapıyorum.
İlk işim iyi bir işti. Yaz için kasabada olmak istediğimi bilen bir arkadaşım, çalıştığı yerde, South Street Limanı’nda J.Crew ile görüşmemi tavsiye etti. Markanın orijinal konumuydu ve ilk kataloglarını karakterize eden kentsel gelişmişlik ile denizcilikteki gelişmişliğin karışımı göz önüne alındığında uygun bir konumdu. Derek Guy’ın – namı diğer Erkek Giyim Adamı – “erkek giyiminin son harika anı” dediği şey için şirketteydim: Milk Studios’ta Sonbahar/Kış 2010 J.Crew sunumu. Guy bir keresinde “ulaşılabilir ve erişilebilir bir amaç için hepimizin canını sıktığımız son seferdi” diye yazmıştı. onun blogunda. Andy Spade ve Anthony Sperduti’nin marka stüdyosu Partners and Spade tarafından tasarlanan ve tasarlanan Tribeca’daki kötü şöhretli Likör Mağazası da dahil olmak üzere, marka ilk erkek mağazalarını bu sıralarda açtı.
Seaport’taki işimi seviyordum ama 484 Broadway’deki amiral gemisi erkek mağazasında çalışmayı özlüyordum. Duvardaki Fellini posterleri ya da Russell Moccasin gibi eski markaların ve Anatomica gibi Japon markaların daha ezoterik üçüncü taraf teklifleri yüzünden değil, ama oradaki herkes – hem personel hem de müşteriler – çok zahmetsizce havalı göründüğü için. Street Etiquette’den Joshua Kissi ve Blackstock & Weber’den Chris Echevarria gibi New York’un erkek giyim sahnesinden şahsiyetler düzenli olarak mağazayı gezdi. Geçenlerde, adını vermek istemeyen ilk mağazanın başkanıyla görüştüğümde, bana Niketalk, Styleforum ve Superfuture gibi internet forumlarından birçok eski çalışanı işe aldığını söyledi. Mağazayı giyim tutkusu olan ve kişisel tarzlarına önem veren insanlarla doldurmak onun için önemliydi.
Yönetmen, markanın o zamanki CEO’su Mickey Drexler ile yaptığı görüşmelerde, mağazanın diğer yerlerde zorunlu olan biraz kuru üniformadan (koyu kot pantolon ve blazer veya chino pantolon ve kravat) kurtarılmasını talep etti. Sonra kendi isteğiyle bir adım daha ileri gitti: her sabah mağaza açılmadan önce mağaza müdürü çalışanları sıraya dizer ve kıyafetlerini kontrol ederdi. Sonunda İK, ona daha yüksek düzeyde bir kişisel görünümü teşvik etmenin daha nazik yolları olduğunu bildirdi. Ancak o noktada artık bunun bir önemi yoktu çünkü büyük nöbetlerin kutlandığı ve küçük nöbetlerin nazikçe kızartıldığı bir kültür yaratmıştı. Sonunda 2012’de erkek giyim mağazasında iş bulduğumda, fotoğrafçılar Japon dergilerini beğendi. Ücretsiz ve kolay, yıldırımVe pop göz personelin fotoğraflarını çekmek için ara sıra habersiz olarak ortaya çıktı. Henüz meslektaşlarınızı veya müşterilerinizi etkilemek için giyinmediyseniz, o zaman özellikle Yabancı bir erkek modası İncil’indeki anlaşılmaz bir metinle yüceltilme ve etiketlenme fırsatını kaçırmak istemedim.
tüm en ilginç– ve bazen garip – tanıdığım insanlar şu anki veya eski meslektaşlarım. Mağazalarda çalışan çoğu insan başka bir şey yapar ve bunları halletmek için haftanın birkaç saatine ve gününe ihtiyaç duyar. Bloomingdale’de ayakkabı bölümünde çalışan bir adam, meslektaşlarını ve müşterilerini kendi bestelediği müzikallerden şarkı CD’leri üretmeye zorluyordu. Kapakta onun iki fotoğrafı vardı: biri siyah bir tişörtle piyanonun başında düşünceli bir şekilde otururken, diğeri uzanmış haldeyken. üstünde piyano, siyah bir takım elbise içinde gülümsüyor. Sokak tezgahlarında ünlenen vintage satıcılarla, sayısız müzisyenle, Evander Holyfield’ın birçok oğlundan biriyle, replik çalışması yapmak için soyunma odasına gizlice girdiği için kovulan bir aktörle ve ünlü bir orta yüzyıl ressamının oğluyla evlenen ve sosyal medyada yeni bulduğu zenginliği hakkında bıkıp usanmadan paylaşım yapan bir kızla çalıştım.
