admin Rabbimizin Yılı 2024’te bir operanın ana akım basının ve ilginin akınına uğraması alışılmadık olmasa da nadirdir. Ancak sanatçı Matt Copson ve besteci Oliver Leith forma olan ilginin yeniden canlanmasına yardımcı oldu Son günlerKurt Cobain benzeri kurgulanmış bir karakterin intihar etmeden önceki son günlerini anlatan 2005 Gus Van Sant filminin aynı adlı uyarlaması. Beğenilen yapım ilk olarak 2022’de Copson ve Leith’in yaşadığı Londra’da gösterildi ve şimdi Los Angeles Filarmoni Orkestrası’nın Yeşil Şemsiye serisinin bir parçası olarak 6 Şubat’ta kapalı gişe gösterisiyle ABD’ye geldi. Her ikisinin de ilk operasıdır. Copson, “Gerçekten tutkulu amatörlüğün gerçekten iyi sanat yarattığına her zaman inandım” diyor.
Los Angeles’taki insanlar Kurt Cobain operası konusunda oldukça heyecanlı. Ama öyle değil Gerçekten Kurt Cobain’in bir operası.
Son günler Tabii ki Cobain’e gönderme yapıyor; hatta gösterinin posterinde Cobain’in imzasını taşıyan beyaz güneş gözlükleri bile yer alıyor. Ancak Van Sant’ın filmi basit bir biyografik film değil; Neredeyse hiç diyalog yok ve Cobain’in yerine gelen Michael Pitt’in Blake’i mırıldanıyor ve güneş gözlüklerini takıyor, sarı saçları tanınmayacak şekilde yüzünün önünde sallanıyor. Ve opera, müzisyenin standart tasvirinden daha da uzaklaşıyor. Bu Blake’in canlandırdığı titanyumSahnede dolaşan Agathe Rousselle, kültürümüzün inşa etmeyi ve sonra yıkmayı sevdiği lanetli müzik idollerinin yerini alan bir arketip olarak görünüyor.
Anna Morrissey’le birlikte librettist, sanat yönetmeni ve yardımcı yönetmen olarak görev yapan Copson, “Başka bir insanı gerçekten tanıma konusunda bir yetersizlik var” diyor. “Ve bunun bir dereceye kadar putların trajedisinin özüne indiğini düşünüyorum.”
Tanrı öldüğünde ünlülerin kültürü oldukça canlıdır ve ünlülerin kendisi de çoğunlukla genç yaşta ölür. Her zaman kültürümüze sızıyor (27’ler Kulübü’nün dahi üyesi Amy Winehouse’un bir başka biyografisi Mayıs ayında sinemalara geliyor). Ve kederle birlikte gizlenme ve bakma dürtüsü gelir. Copson, prodüksiyonun “kötü bir röntgencilik anlayışına” sahip olmasını istediğini söylerken Leith, insanların kısmen Blake’in ölümünü görmek için orada olacağını belirtiyor. Leith, “Gerçekten klasik bir gladyatör trajedisine benziyor” diyor. “Gel ve kan için çığlık at, biliyorsun değil mi?”
İş tehdit ediyor. Copson’un ortağı ve sık sık birlikte çalıştığı Caroline Polachek tarafından söylenen unutulmaz aryanın başlığı “Non Voglio Mai Vedere il Sole Tramontare”, İtalyanca “Güneşin Batmasını Asla Görmek İstemiyorum” anlamına geliyor. Copson, Leith’in ürkütücü müziğini “tonal bir bataklık” ve “kabarcıklı” olarak tanımlıyor (Spotify’da en çok çalınan şarkısının adı “Tongue in Ear”). Bestecinin eseri Son günler özellikle grunge’a atıfta bulunmuyor – dört dakikalık bir gitar bölümü hariç, ağırlıklı olarak opera tarzında çalıştı. “Eskiden çok fazla grunge dinlerdim ama Nirvana hiçbir yerde bulunamadı” diyor.
Son günler Balenciaga’nın kostümlerini gösteriyor; tasarımcı Demna’nın çalışmayı sevdiği şekilde yeniden yapılandırılmış görünümler. Copson bilinçli olarak büyük bir moda eviyle ortak olmayı seçti; Cobain, anti-kapitalist olduğunu söyledi ancak Copson’un da belirttiği gibi, “Smells Like Teen Spirit” müzik videosunun ilk karesinde, müzik videolarında ürün yerleştirmenin ilk örneklerinden biri olan bir çift Converse yer alıyor. Sanatçıların kurumsal ortaklıklara girmesine kimsenin aldırış etmediği bu çağda, bu işbirliği göz açıp kapayıncaya kadar hissedildi.
Copson, Balenciaga işbirliği hakkında şunları söylüyor: “Bu çok anlamlı bir karar çünkü onu hemen şimdiki zamana bağlıyor.” “Satışların saf kapitalist gerçekçilik içinde tamamen ortadan kaybolduğu fikri beni bir bakıma büyüledi. Şimdi gitme zamanı kızım, parayı alma zamanı.”
“Orijinal Kurt filmlerine baktığınızda ana akımda yer alma ve orada olma arzusunu görüyorsunuz. SNL ve Gitarı yok et” diye ekliyor. “Aslında yönteme katılıyorum. Bozmanın tek yolu içeriden olabilir ama bu sadece bir an için bozar. Daha geniş politik anlamda bir devrimi tetiklemez. kültürel hayal gücü, o zamanlar ne olduğunu düşündüğüm şeyi bir an için değiştiriyor.
Operanın daha büyük temalarını keşfetmenin ötesinde, ilk kez PC Music’ten ortak arkadaşları Danny L. Harle aracılığıyla tanışan Copson ve Leith (Polachek ile düzenli olarak çalışıyor ve onunla “Non Voglio Mai Vedere il Sole Tramontare”nin yapımcılığını üstleniyor) kendilerini rahat hissettiler. – gündelik hayatın onları cezbetmesi Son günler, içinde “sihir” buluyorlar. Gösteri boyunca Blake, harap evini tasvir eden bir sette sahnede saklanmaya çalışıyor; bu etki, Los Angeles’taki amfitiyatro tarzı Walt Disney Konser Salonu’na taşınmasıyla daha da güçleniyor. Rousselle zar zor şarkı söylüyor ve bir teslimat şoförü ve bir Mormon misyoneri gibi gelip giden diğer karakterler tarafından sessizce eziyet ediliyor.
Gösteri boyunca, Rousselle’in Blake’i, bir menajer tipinden çağrılar alırken (hızlı konuşan bir müzayedeci tarzında kaydedilmiş) ve bir terapistten ya da bir tür ayık koçtan, takıntılı bir hayrandan kapı çalınırken başını aşağıda tutuyor ve sessiz kalıyor. ve şeytani oda arkadaşları. Evi yıkılıyor, rastgele mutfak dolabı kapıları sıra sıra uğurlu eşyaları ortaya çıkarıyor. Copson’un Viktorya dönemi ressamı John Martin’den ilham alan ortamı, hem bereketli hem de cehennem gibi bir manzarayı tasvir ediyor. Ama Blake biraz şarkı söylüyor. Arka planda Polachek’in İtalyan aryasının kaydı çalarken, kendisi de gitar çalıyor ve İngilizce şarkı söylüyor. “Hayatı çok sevdim” diye fısıldıyor. “Hiç bitmesini istemiyorum.”
