admin Paris Couture Haftası’nın son gecesinde sisli ve yağmurlu bir akşamda Maison Margiela, yalnızca John Galliano’nun yaratabileceği duygusal ve kendine özgü bir deneyim için konuklarını Pont Alexandre III köprüsünün altına götürdü. Düşünün: model olarak bir dizi karakterin yer aldığı teatral moda, bazı ekstrem silüetler ve canlı müzik performansı ve film. Maison Margiela’nın Artisanal 2024 defilesi, 2024 İlkbahar couture sezonunun belki de en çok konuşulan ve beklenen defilesiydi; Sonuçta Margiela 2020’den beri ilk kez haute couture programında yer alıyordu ve bu sezonun son defilesiydi. Ve teslim edildi.
Etkinlik, Belle Epoque brasserie tarzında dekore edilmiş bir restoranda mor kokteyller ve uyumlu şekerlemelerle başladı. Etrafa bir dizi şenlik yayılmıştı: kırık tabaklar, yarı dolu bardaklar, kağıt şeritleri, boş kristal içki şişeleri. Daha sonra Lucky Love’dan oluşan bir sahne seti ve bir gospel korosu geldi, ardından gerçek gösteriye dönüşen bir film geldi. Moda evinin en sevilen modeli Leon Dame, ekranlardan mekana ve ardından köprünün altından restorana uzanan podyumda yürürken fantezi gerçeklikle birleşti. Sesli soluklanmalar ve alkışlar anında duyuldu: Sıradanlığın hakim olduğu bir sezonda bir gösteriyi açmanın inanılmaz derecede yenilikçi ve duygusal bir yoluydu.
Galliano ve Margiela’nın dünyalarını bu kadar mükemmel bir şekilde birleştiren bir Margiela koleksiyonu hiç olmayabilir. Vücudun yeniden şekillendirilmesi ve değiştirilmesi gibi tüm Galliano’culuklar oradaydı, ama aynı zamanda kasidelerden yapısöküme ve çürümeye, yüz kaplamalardan fetişizme kadar pek çok derin Margiela kodu da vardı. Her model, dördüncü duvarı kıran ve hareket ettikçe izleyicilerin yüzüne bakan bir karaktere benziyordu.
Koleksiyon, Art Nouveau ve Viktorya dönemi unsurlarını bir araya getiren yeniden tasarlanmış ten rengi elbiselerle başladı; ardından hızla vücut modifikasyonu ve protezleri ima eden aşırı şekillere geçti: kalça, alt kısım ve arkası dolgulu. Kumaşlar yırtık pırtık ve griydi; kısmen Dickensvari, kısmen sürrealist fanteziydi. Daha sonra, modellerin şekilleri son derece hafif kumaş katmanları tarafından gizlenirken, altlarındaki korseleri ortaya çıkaran, bulanık gökkuşağı renklerinin şeffaf yıkamaları olan transparan elbiseler geldi. Buna karşılık koyu renk takım elbiseler de vardı; Parçalar sanki bazı modeller yağmur fırtınasına yakalanmış gibi tasarlandı. (Konuklar gösteri öncesi kokteyllerini yudumlarken hoparlörlerden yağmur sesi duyuldu ve içeride şimşek çaktı). Bir model parçalanmış bir şemsiye taşıyordu. Düğmeli, tamamen siyah görünümler, Little Bo Peep bebeklerini anımsatan bir dizi modelin podyumda hakimiyet kurmasından önce yapılandırılmış ve stilize edilmişti. Gwendoline Christie’den başkası tarafından modellenmeyen vinil korse elbise.
Gösterinin müzikten filme ve podyumdaki sahneye kadar -kıyafetlerden bahsetmeye bile gerek yok- her kısmı dramatikti. Ancak koleksiyon aynı zamanda güzellik değişiklikleri kavramına ve insanların kendilerini değiştirmek için kat edecekleri mesafeye dair incelikli bir yorumdu. Çıplak bir elbiseden yırtık pırtık, kırık bir varlığa ve tekrar genç, oyuncak bebek benzeri bir figüre dönüşmek ne anlama geliyor? (Dizinin notlarında bunlara “bebek benzeri vurgular” ve “açıklayıcı omuz çizgileriyle çapkın ifadeler” deniyordu. Bunların hepsi bir bakıma Galliano evreninden karakterler.) Kris Jenner, Kylie Jenner ve Kim Kardashian’ın ön sırada yer alması, koleksiyonun bağlamı göz önüne alındığında harika bir ironiydi. Nadia Lee Cohen de bir tavşan kapüşonu taktı ve Tommy Cash her zamanki tuhaflıklarını sergiledi; bu sefer gökyüzüne kadar uzanan bir yığın tasarım ürünü kutu ve alışveriş çantası taşıyordu.
Buradaki teknik olağanüstüydü: Bu ağır, yırtık pırtık parçalar aslında tüy kadar hafifti ve darıcılıkla yapılmıştı; gösteri notlarında klasik bir erkek şalının dokusu “” yazıyor. Galliano, kendi dilinde yeni teknikler geliştirerek koleksiyonu 12 ayda oluşturdu. Örneğin “Dikiş bağı” tamamen kabuk kaplı dantel parçalarından yapılmış giysileri ifade ederken, “duygusal kesim” “bir giysiye ifademizi şekillendiren bilinçdışı jestleri veren yeni bir kesme biçimidir.” Margiela’nın İlkbahar 2024 Zanaat Gösterisi yalnızca içgüdüsel bir tepkiyle elle tutulur duyguları ortaya çıkardı, ama aynı zamanda estetiğin ötesinde bir düzeyde hayranlık uyandırdı.
