Louis Vuitton Erkek Koleksiyonu için Pharrell Williams’ın Damoflage’inin ardındaki hikaye

Yaratıcı örneklemesiyle tanınan çok yönlü bir hip-hop uzmanına yakışan Pharrell Williams, erkek markasının kreatif direktörü olarak ilk işinde Louis Vuitton’un kodlarını özveriyle yeniden düzenledi. Bu yenilikler arasında en önemlisi, Louis Vuitton’un her yerde bulunan ticari markası ve şık gardıropların ve havaalanı bagaj atlıkarıncalarının vazgeçilmezi haline gelen kahverengi-siyah dama tahtası deseni Damier’i ustalıkla kullanmasıydı.

Son yıllarda Abathing Ape’s Nigo ile birlikte Billionaire Boys Club ve IceCream giyim serilerini piyasaya süren Williams, kültürü etkilemek için görsel ipuçlarını kullanma konusunda usta. Türün sınırlarını zorlayan sanatçı, evle ilgili yeni vizyonunu ifade etmek için dama tahtası desenini bir tuval olarak kullandı ve kareleri sekiz bitlik Atari grafikleri gibi işlemek için dijital yaratıcı ET Artist ile birlikte çalıştı. Bunları yeni renklerle ve iddialı dış giyimden klasik Louis Vuitton şortlarına kadar her şeyde görülen dijital kamuflajın (ya da Williams’ın deyimiyle damoflajın) pikselli versiyonları olarak yeniden tasarladı. Williams, “Farklı sanatsal tekniklerle oynamak için ızgarayı bir platform olarak kullandım” diyor. “İnsanların ‘Tamam, bu P. ve bu da Damier’ demesini sağlayacak bir baskı yapmak istedim. ”

Dennis Stone / Shutterstock

Joan Collins, Vuitton bagaj kulesiyle Londra Heathrow Havalimanı’nda, 1989.

Getty Images aracılığıyla Pascal Chevaller / Gama-Rapho

Markanın arşivinden 1899 yılına ait bir fotoğraf.

Louis Vuitton’un izniyle

Yeni Pyramid Bisten Damoflage valizleri.

Kurucusu Louis Vuitton’un oğlu Georges Vuitton tarafından 1888 yılında tasarlanan Damier, ikonik LV monogramından öncesine dayanıyor ve hatta askeri personeli ve makineleri gizlemek için tanıtıldığı Birinci Dünya Savaşı’na kadar uzanan kendisini kamufle ediyor. Kısa bir süre sonra Georges Braque gibi sanatçılar bu modeli alıp bunu yaptılar. Moda 1943 gibi erken bir tarihte, bir Ordu binbaşısının erdemlerini övdüğü ve bunu “büyük ölçekte makyaj” olarak tanımladığı dört sayfalık bir hikayede. 60’lı ve 70’li yıllarda, ordu ve donanma mağazalarında alışveriş yapan ve eski pijamaları sokak giyimine dönüştürerek askeri çağrışımlarını alt üst eden karşıt kültürlü isyancılar tarafından benimsendi. 1987’de merhum tasarımcı Stephen Sprouse, Andy Warhol’un “kamuflaj” serigrafi baskılarını kulüp couture elbiseleri ve aksesuarlarında kullanmak üzere yeniden işlediğinde, kamuflaj yeniden yüksek modaya geri döndü. Sprouse daha sonra bu motifi 2001 yılında Louis Vuitton’un kreatif direktörü Marc Jacobs ile yaptığı grafiti işbirliğinde tekrarladı.

Doğada örümcekler, sopa böcekleri, kurbağalar, baykuşlar ve deniz organizmaları da dahil olmak üzere her tür hayvan, çevrelerine uyum sağlamak ve yırtıcı hayvanların istenmeyen ilgisinden kaçınmak için renklerini, dokularını ve şekillerini akıllıca değiştirir. Ancak modada kamuflajın etkisi tam tersidir. Büyük ölçüde Williams’ın bir talim çavuşuna rakip olacak kadar kamuflaj giymesi sayesinde, bu kıyafet hızla ünlülerin, etkileyicilerin ve ilgi arayan kötü oğlanların ve kızların üniforması haline geliyor. En yeni ve en şık haliyle kamuflaj, gizli bir kamuflaj biçiminden nihai bana bakma tarzına doğru gelişti.

Julien De Rosa/AFP, Getty Images aracılığıyla

Williams, Paris’teki İlkbahar 2024 erkek defilesinde.

Ashmolean Müzesi/Miras Görüntüleri/Getty Images

15. yüzyıldan kalma bir dama oyun tahtası.

© Activision, Atari’nin izniyle

Atari’nin oyunu Pitfall! 1982’den itibaren.

Sonraki kayıt Arşivleri/Getty Images

Güney Amerika’ya ait boynuzlu kurbağa.

Recommended Articles

Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *