‘Hepimiz Yabancılar’ yönetmeni Andrew Haigh, zamansız bir aşk hikayesi yaratmayı anlatıyor

Andrew Haigh büyürken bir film yapımcısı olacağını hiç hayal etmemişti. Bir öğleden sonra New York’ta kahve içerken şöyle diyor: K“Hız trenleri tasarlamak gibi aptalca şeyler yapmak istedim. Mimar olmayı düşündüm ama bunu asla yapamadım.”

Yine de Haigh’in yirmi yıllık nefes kesici kariyerinde film yapımcısı olarak çocukluk tutkularının ikisini de gerçekleştirdiğini söylemek yanlış olmaz. Onun lirik çalışmaları göz önüne alındığında – örneğin hafta sonu, 45 yıl, Pete’e güveninve bu yıl ruhu parçalayan biri Hepimiz yabancıyız– 50 yaşındaki İngiliz yazar ve yönetmeni, rahatlıkla karmaşık insan hikayelerinin mimarı olarak tanımlayabiliriz. Bu arada, Andrew Haigh’in bir filminden etkilenen herkese sorun ve size duygusal bir iniş çıkış yaşamanın nasıl bir şey olduğunu anlatsınlar.

Dikkat Hepimiz yabancıyız öyle bir deneyim ki; bir an bu drama onarılamaz bir şekilde kalbinizi kırıyor ve bir an sonra size en sıcak kucaklamaları veriyor. Film, Taichi Yamada’nın 1987 tarihli romanının gevşek bir uyarlamasıdır ve Haigh’in bazı otobiyografik unsurlarını içerir. Bir gün tesadüfen yalnız komşusu Harry (Paul Mescal) ile tanışan çağdaş Londralı yazar Andrew’un (Andrew Scott) hikayesini anlatıyor. İlk başta isteksiz olan ikili romantik bir ilişkiye başlarken Andrew da kendisini çocukluğunun banliyösündeki evine çekilmiş halde bulur. Orada, bir araba kazasında ölmeden önce 1980’lerdeki kadar dinç ve içten olan, artık ölen anne ve babasıyla (Jamie Bell ve Claire Foy) vakit geçiriyor. Onlar ruhlardır ve ebeveynler ile oğulları arasında üzerinde anlaşmaya varılacak çok şey vardır.

Melankolik ama yine de ileri görüşlü, soyut ama yine de somut gerçeklik duygusuna sıkı sıkıya bağlı, Hepimiz yabancıyız şiirsel bir başyapıt ve 2023’ün en güvenli sinema eserlerinden biri.

Kitabın yaratılışını kendi hayatınıza nasıl bağladınız?

Roman, genç yaşta başımıza gelenlerin (keder, ebeveyn kaybı veya her türlü travma) yetişkinliğimizde de bizimle kalacağı fikrini konu alıyor. Bu şeylerden kaçamazsınız. Yaşlandıkça gelişmeye ve kişiliğimiz olmaya devam ediyorlar. Her zaman 1920’lerde ya da 1820’lerde geçebilirdiniz ama içine girmezsem bir hikaye olmayacağını biliyordum. Biraz sinir bozucuydu. Hayatınızın unsurlarını ne kadar ortaya çıkarmak istediğinizden asla emin olamazsınız. Bazen film yapımı oldukça açıklayıcı bir sanat formudur.

Geçmişimizin bir ürünü olduğumuz, değişmez bir gerçektir. Farklı nesillerden Adam ve Harry’nin bu kelimeleri tartıştıkları bu sahneyi hatırlıyorum. Neşeli vs. garip.

Nesiller boyunca pek çok şey çarpıcı biçimde değişiyor, ancak tamamen aynı olan bir şey var. Hakkındaki bu konuşmada garip veya Neşeli, aynı şeyler orada da var. Genç nesil (Harry gibi) bunu kullanmıyor Neşeli ayrıca kötü çağrışımlardan dolayı. Ama Andrew’un karakteri için, garip kötü çağrışımlara sahiptir. Dünyayı farklı bir şekilde görüyoruz ama düşündüğümüzden çok daha fazla birbirimize bağlıyız.

Bu da beni nostalji kavramına getiriyor. Bazen özlemle her şeyin eskiden daha güzel olduğunu düşünürüz. Her ne kadar şu anda işler mükemmel olmasa da, geçmiş birçokları için pek de hoş bir yer değildi.

Dinlediğiniz bir plak ya da (geçmişinizden gelen) bir takım mobilyalara nostalji duymak ve “O zamanlar daha iyi değil miydi?” demek çok kolay tabii ki öyle değildi. Nostalji aslında tehlikeli olabilir. Birleşik Krallık’taki Brexit’in eskiden ne olduğuna dair bir yanlış anlaşılma olduğunu söyleyebilirim. Bütün bu güzel nostaljinin arkasında ele alınması gereken bir gerçeğin de bulunduğunu unutmamak gerekiyor. Andrew’un geçmişinin nostaljik bir versiyonuna dalmış gibi hissetmenizi istedim. Ama sonra işler daha hassas bir gerçekle karmaşıklaşıyor.

80’li yılların sahnelerini günümüzden ayırmak için görsel yaklaşımınız nasıldı?

Ayakta durmakla ilgiliydi ama gerçeklikten biraz uzaklaşmaktı. Renkler ve ne giydikleriyle ilgiliydi. Ebeveynlerin eşyalarının ilk başta nasıl hissetmesi gerektiğini bulduk: şehvetli ve biraz da baştan çıkarıcı. Nasıl görünmesini istediğimizi bildiğimizde, onu elimizdeki hikayeye dahil ettik. Birlikte büyüdüğünüz her şey çoğu zaman şimdiki zamanınızı etkiler. Ebeveynlerinin evinde, o zamanlar onun dairesinde bulunan aksesuarlar var. Film ilerledikçe birbirinden biraz farklı olan iki tarz giderek daha fazla karışıyor.

80’li yılların sahnelerini, şu anda başkalarının yaşadığı kendi ebeveynlerinizin evinde çektiniz. Yani izin istemek için mi geldin?

(gülüyor) Kapıyı çaldım ve “Lütfen evinizde çekim yapmama izin verin” dedim. Kendisi bu konuda çok açıktı. Çok uzun zaman önce yaşadığınız bir yere gittiğinizde orası hayaletliymiş gibi hissedersiniz. Biraz rahatsız ediciydi ama aynı zamanda da çok güzeldi. Andrew annesiyle konuşurken yatakta uzanırken monitöre baktım ve aniden daha önce ailemin yatak odasının dışındaki koridorda oturduğumu ve içeri girmek istediğimi ama kapıyı çalmak istemediğimi fark ettim. Çok tuhaf ve tuhaf. Özel hissettim.

Bir filmde kendinizin ve ailenizin bir versiyonunu nasıl seçersiniz?

Bu, kimin birbirine iyi uyum sağladığı ve ekranda savunmasızken kendini iyi hissetmesiyle ilgili. İzleyicilerin sadece Andrew için değil, herkes için şefkat hissetmesini istedim. Sanırım (Jamie ve Claire) ikisi de ebeveyn oldukları için bu kadar çabuk anladılar. İyi iş yaptığınızı ve doğru şeyleri söylediğinizi bilmek istiyorlar. (Ebeveyn olarak) çok fazla komplikasyon ve baskı var. Bu karakterlerin hiçbirini karalamak istemediğimi biliyorlardı.

Paul’la konuştuğumda Andrew’la çalışmayı ne kadar istediğini söyledi. Andrew’un işini seviyor ve ona gerçekten saygı duyuyor. Bunun iyi bir başlangıç ​​noktası olduğunu düşündüm; biriyle birlikte olmak istiyorsanız ona elinizden gelenin en iyisini göstermelisiniz. Andrew’un da Paul hakkında aynı şekilde hissettiğini hissedebiliyordum. İkisi de birbirini etkilemek istiyordu. Onları birlikte izledim ve kıvılcımların oluştuğunu görebiliyordum. Artık gerçekten yakın arkadaş olmaları da bunun gerçekten yaşandığını gösteriyor. Önemli olan bundan yararlanmaktı.

Bence bu filmde ve sinemanızda şehvetliliğe ve samimi seks sahnelerine yer vermeniz harika. Filme yaklaşımınızdan bahseder misiniz?

Kötü çekilmiş bir seks sahnesi gördüğümde hep şaşırırım. Çoğu insanın seks yaptığını hayal ediyorum. (gülüyor) Ne için olduğunu biliyorsun. Bunun asla sadece seksle ilgili olmadığını biliyorsun. Bu, 50 yıldır birlikte olan iki kişi arasındaki tek gecelik bir ilişki ya da seks olsa bile. Bu dinamikte her zaman farklı bir şeyler oluyor. İşin püf noktası bunun ne olduğunu anlamaktır. Cinsel yakınlık üzerinden bir hikaye anlatırlar. Düşünürseniz seks sahneleri çekmenin çok da zor olduğunu düşünmüyorum. Bir dublör sahnesi yapmak gibi.

Bir yakınlık koordinatörüyle çalıştınız mı?

Bunu ilk kez yapıyordum ama seks sahnelerini hemen hemen her zaman bu şekilde yapmıştım. Bu her zaman oyuncularla sahnenin nasıl görünmesi gerektiğine dair bir tartışma ve ardından o sahnede yer alan herkesin neyi göstermeye istekli olduğumuz ve neyi göstermeye istekli olmadığımız, neyi göstermeye istekli olduğumuz konusunda ortak bir karar vermesiyle ilgilidir. yapmak ve yapmak istemediğimiz şeyler. Kimsenin baskı hissetmemesi için ortak bir zemin buluyorsunuz. Set çok kapalı, sessiz ve bunu pek sık yapmıyorsunuz.

Hayatınızın herhangi bir noktasında hayalet hikayelerine özel bir ilginiz oldu mu? Bu film elbette bir korku filmi değil ama yine de bir hayalet hikayesi, ürkütücü bir şey.

Çocukken Stephen King kitaplarını çok severdim. Bunun gibi şeylere ve filmlere takıntılıydım. Hiçbir zaman geleneksel anlamda kendi işimi yapmak istemedim ama yaptığımda bile 45 yılBen de bunu bir hayalet hikayesi olarak hayal ettim. İster geçmiş ilişkiler olsun, ister kaybettiğimiz insanlar olsun, ister bir zamanlar birinin size söylediği ve sizi bugüne kadar rahatsız eden bir şey olsun, hepimiz hayaletlerle yaşıyoruz. Hayatımızda o kadar çok şey oluyor ki, bunlar defalarca tekrarlanıyor. Bu beni her zaman felsefi düzeyde ilgilendirir.

Bu kadar alışılmadık bir şey üzerinde çalışırken, bunun ses açısından ve mantıksal olarak çalışacağını nereden biliyorsunuz?

Bu kesinlikle şimdiye kadar yaptığım en korkutucu şeydi çünkü işe yaramayacağını hissettiğim o kadar çok şey vardı ki. Anne babanızın sizinle aynı yaşta görünmesi fikri bile işe yaramıyorsa ve bunu aptalca buluyorsanız, filmin tamamı bir felakettir. Şüphe anları sizi gerçekten paniğe sevk edebilir. Ama sen içgüdülerinin sesini dinle. İnsanların her zaman bir fikri olacaktır.

İnsanlar genellikle filmlerinizde anlamlı bir bağlantı ararlar. Paylaşılan sinemanızı böyle mi hayal ediyorsunuz?

(Bağlantılar) çok fazla orada. Bunları ve bunların hayatımda olup bitenlerle ve aradığım şeylerle nasıl bağlantılı olduğunu görebiliyorum. Ve bu bağlantı kurmak istemekle, insan olması gerekmeyen bir cankurtaran filikası aramakla ilgili. Bu bir fikir, bir iş, bir felsefe olabilir. Ama çoğunlukla bir kişidir.

Hepimiz yabancıyız şu anda sinemada oynuyor.