80’lerin moda devi Claude Montana, 76 yaşında hayatını kaybetti

80’li yılların görünümüne silinmez bir iz bırakan eşsiz tasarımcı Fransız tasarımcı Claude Montana, 76 yaşında Paris’te hayatını kaybetti. Haber, onun ölümünü tasarımcıya yakın kişilerden öğrenen Agence France-Presse tarafından doğrulandı. Montana, tasarımcıların bugüne kadar güvenmeye devam ettiği büyük omuz siluetini savunarak kadınları güç ve zarafet duygusuyla giydirmesiyle hatırlanacak.

Montana, 29 Haziran 1947’de Alman bir anne ve İspanyol bir babanın çocuğu olarak Claude Montamat olarak dünyaya geldi; ebeveynleri bir zamanlar “çok orta sınıf” olarak tanımlamıştı. Washington post. Oğullarının kimyager olan ağabeyi gibi daha pratik bir alanda eğitim alacağını umuyorlardı. Montana bir defasında “Ne istediğimi bilmiyordum ama bu olmadığını biliyordum” demişti. W 1979’da. Montana henüz ergenlik çağındayken evden ayrılarak Londra’ya doğru yola çıktı. “Babamın hayal kırıklığına dayanamadığım için Paris’ten ayrıldım.” Londra’ya vardığında Montana, kartonpiyer yaparak geçimini sağladı, ilkokuldan ilham alan süreci kullanarak mücevher tasarladı ve bunu büyük bir başarıyla sattı, hatta bir parçayı satmak bile dünyanın en büyük parası haline geldi. İngilizlerin kapağı Moda. Ancak eşyalarını Paris’e getirmeye çalıştığında Fransızlar onun el sanatlarını kabul etmeye pek istekli olmadığından Montana bir arkadaşının ikna etmesiyle giyime geçti.

Montana, 25 yaşında moda alanındaki ilk işini Paris’teki deri mağazası Mac Douglas’ta asistan olarak aldı ve burada daha sonra ticari markasının bir parçası haline gelecek kumaşı öğrendi. İşi öğrendi ve bir yıl içinde baş tasarımcı oldu. 1974’te çeşitli evlerde serbest tasarımcı olarak çalıştı. 1976 yılında Montana kendi işini kurdu ve ilk defilesini gerçekleştirdi. İlk koleksiyonları büyük ölçüde punk’tan etkilenmişti ve gümüş zincirler ve apoletlerle süslenmiş deri ceketler, şapkalar ve pantolonlar içeriyordu. Bazıları bu görünümden tiksindi ve bunu Nazi benzeri olarak nitelendirdi. Ancak diğerlerinin hemen ilgisini çekti. Montana, faşist etkiyi reddederek deri tarzına sadık kalarak, gelecek koleksiyonlarda klasik siyah tonlarını hardal, kırmızı, yeşil ve mora dönüştürerek omuzları ve kollarını giderek genişletti.

70’lerin sonlarında Montana, eski oda arkadaşı rakibi haline gelen Thierry Mugler ile birlikte modanın geleceği ve geniş omuzlu bilim kurgu görünümünün sağlayıcıları olarak görülüyordu. bir zamanlar “Yıldız Savaşları sendromu” olarak anılıyordu. Ancak Montana’nın çalıştığı tek malzeme deri değildi. Ayrıca kaşmir ve ipekle de çalıştı ve onlara her zaman parlak renkler verdi. Utangaçlığı ve yumuşak diliyle bilinen kıyafetleri hiçbir zaman tasarımcının tavrına uymadı. Bir keresinde söylemişti postalamak Bunu “görünmeyi seven” ve muhtemelen yer kaplayan kadınlar için tasarladı. Açıklamaya göre, 1979’daki bir koleksiyonda o kadar büyük omuzlar vardı ki, “dolgu ve büyük raf benzeri kollar sayesinde her iki tarafta yarım ayak sarkıyordu”. New York Times.

Aynı yıl, Montana kendi şirketi The House of Montana’yı kurdu ve kısa sürede Mugler ile birlikte 80’lerin stiliyle eşanlamlı hale geldi. Hiçbir ticari bilgisi olmamasına rağmen kendisini şirketin başkanlığına atadı. O dönemde Bergdorf Goodman’ın moda koordinatörü, kendisinin parasını dikkatsizce harcadığını ve koleksiyonlarının alıcılar tarafından imrenildiğini söyledi. tarif edildi Ev “o kadar dağınıktı ki bir kabus gibiydi.”

1985 yılında Sadece Tasarımcı, “Alexander Graham Bell telefonda ne ise, büyük omuzlar da Montana’nın o olduğunu” söyleyerek esprili bir şekilde şöyle konuştu: “Sonsuza kadar omuzlar!” Ancak sonraki sezonlarda kendine özgü silüetini geliştirmeye başladı ve 1988 sonbaharında, Montana’nın omuzları kıyafetleri bir kadının üst vücudunun doğal şekline uyacak şekilde tasarlandı.

Dior’da Marc Bohan’ın yerine geçme fırsatını geri çevirdiği bildirilen Montana, 1990 yılında Lanvin’de couture için tasarım yapmaya başladı ve marka için bir dizi koleksiyon yarattı. “Couture yaratmak bir rüyaydı ama yorumlar yüzünden kabusa dönüştü” dedi Gösteriş Fuarı Montana, defilelerinde boncuklu tişörtler ve işlemeli deriler göndererek estetiğini couture podyumlarına taşıdı. Basın bu gevşek yaklaşıma pek iyi tepki vermedi ve o da gelecek sezon için daha geleneksel olarak kabul edilen materyallere geçerek çok daha iyi eleştiriler aldı, ancak Lanvin ile ilişkisi zaten kötüye gidiyordu. Montana’nın hazır giyim koleksiyonlarını tasarlamayı reddetmesi ve 1992 yılında yerini Dominique Morlotti’nin almasıyla işler doruğa çıktı.

90’lı yılların başında Montana, Paris’teki butikleri, kendi adını taşıyan birçok parfümü ve ödülleri ile ön plandaydı. 1993 yılında Montana, Montana’yı eşcinsel bir erkek olarak tanıyan birçok kişi için sürpriz olan model Wallis Franken ile evlendi. Montana, yanında bir kadının olmasının alıcılar için daha çekici olacağını düşündüğünden, pek çok kişi bunun iki yakın arkadaş arasında bir çıkar evliliği olduğunu varsaydı. Stilist Olivier Echaudemaison, Montana’nın Wallis ile “artık modada bir geleceği olmadığı için” “bir nezaket göstergesi” olarak evlendiğini söyledi. Ancak 1996’da Franken intihar etti. Bu sıralarda Montana moda dünyasındaki yerini kaybetmeye başladı. Birçoğu uyuşturucu ve alkolü suçladı – Montana 80’lerde ve 90’ların başında hevesli bir kokain kullanıcısıydı – bazıları ise yapısöküm ve minimalizm podyumları ele geçirmeye başladıkça değişen trendlere uyum sağlamayı reddettiğini söyledi. Perakendeciler onun hattını durdurmaya başladı ve 1997’de House of Montana iflas etti ve o da onu satmak zorunda kaldı. Kısa bir süre sonra Montana kamusal dünyadan kayboldu. Çoğu kişinin geleceğin Yves Saint Laurent’i ya da Hubert de Givenchy’si olduğunu düşündüğü adama bir anda telefonla bile ulaşılamaz oldu. Tasarımcı yıllarca Paris’in ilk bölgesindeki evinde yaşadı ve burada bazen manik halde görüldü.

Montana büyük başarılarıyla hatırlanacak: 80’lerin stili üzerindeki etkisi ve çoğu zaman evrenin merkezindeymiş gibi hissettiren podyum gösterileri. Ayrıca kendisinden sonra gelen Lee McQueen, Olivier Theyskens ve Riccardo Tisci gibi birçok tasarımcı üzerinde de büyük etkisi oldu. Ancak aynı zamanda zayıf yönleriyle de hatırlanacak: uyuşturucu ve alkol bağımlılığı, parasal zorluklar ve gergin bir kişilik. Arkadaşı Eric Tibusch’un şovunun bir parçası olarak üç görünüm tasarlayarak 2013’te kısa bir süre yeniden ortaya çıktı. Bu sefer şöyle dedi Gösteriş Fuarı modayı özlediğini söyledi. “Gerçekten geri dönmeyi çok isterim ama aynı yoğunlukta değil” dedi ve kendisini takastan alıkoyan şeyin kötü eleştiriler olduğunu söyledi. “Bunu her zaman kişisel olarak algıladım.” Ancak İngiliz tasarımcı Gareth Pugh kısaca etiketi yeniden canlandırdı. benzersiz kapsül koleksiyonu Montana 2019’da moda dünyasına hiçbir zaman anlamlı bir şekilde geri dönemedi ancak mirası yaşamaya devam edecek. Bugün onun etkisi hâlâ Anthony Vaccarello’nun Saint Laurent’teki podyumunda, Willy Chavarria’nın abartılı omuzlarında ve Rick Owens’ın militan deri işlerinde görülebilir.